Filmer la parole, les gestes et le corps des acteurs de l’histoire

Dans le cadre du cours Cinéma documentaire (Université de Montréal), nous avons abordé la question du témoignage filmé et des dispositifs filmiques. Le corpus de films mobilisé avait pour sujet les génocides et massacres du vingtième siècle. Le cas du film Shoah (Lanzmann, 1985) a été mis en regard du Chagrin et la pitié (Ophüls, 1969), d’Arusha à Arusha (Gargot, 2008) et de S21, la machine de mort khmère rouge (Panh, 2003). Cette séance s’articule avec celle de la semaine prochaine qui sera consacrée aux usages des archives.

Cinéma vérité et anthropologie

Dans le cadre du cours Cinéma documentaire (Université de Montréal), après avoir abordé des enjeux liés à la technique à partir du cas du cinéma direct , la notion de cinéma vérité a été abordée. Les deux notions – direct et vérité – ont été mises en regard. Il a ainsi été question d’analyse de discours et de comprendre ce qui change (et ne change pas) quand on désigne une pratique avec différents mots. Cela nous a également mené à étudier des films, dont Chronique d’un été (Morin et Rouch, 1961), ainsi qu’à créer des liens avec l’anthropologie visuelle.

Le rôle de la technique : le cas du direct

Après une séance consacrée à un exercice portant sur le film Leviathan (Lucien Castaing-Taylor et Véréna Paravel, 2012), le cours Cinéma documentaire de l’Université de Montréal a eu pour sujet le rôle de la technique à travers l’étude du cas du Cinéma direct. Cette séance s’est appuyée sur le travail de Vincent Bouchard (dont j’ai déjà eu l’occasion d’effectuer un compte rendu). Des films de Hubert Aquin, Michel Brault, Robert Drew, Gilles Groulx, Pierre Perrault et Mario Ruspoli, ont été présentés. Cette séance s’articule avec celle de la semaine prochaine qui portera sur le Cinéma vérité.