Le 10 octobre de 16h à 18h se tiendra la séance : Archives de la guerre. Réflexion à partir de Siège (2005) et de L’Histoire naturelle de la destruction (2022) de Sergei Loznitsa. Cette séance sera animée par Philippe Despoix et Rémy Besson pour le CRIalt. Elle se déroule à l’Université de Montréal, salle de cinéma du Carrefour des arts et des sciences C-1017-02.

Cette séance s’inscrit dans le cycle de films-débats intitulé Politiques du film d’archives : I – face à la violence de l’Histoire (2023) organisé par Rémy Besson et Philippe Despoix pour le CRIalt.

Ce cycle de projections vise à offrir un forum de recherche et de discussion sur les gestes posés par les documentaristes travaillant à partir d’archives et sur leurs effets politiques explicites ou non. Il mettra en particulier en relief l’intérêt d’une approche intermédiale qui relie la question du choix du matériau d’archive (photo, film muet, vidéo, numérique) au mode de son traitement impliquant des transferts de technique, ainsi qu’aux formes de mémoire sociale que la diffusion de ces productions contribuent à créer.

À l’automne 2023, deux autres séances sont prévues :

7 novembre : Représenter le génocide juif ? Réflexion à partir de Babi Yar. Contexte (2021) de Sergei Loznitsa.

5 décembre : Génocide Rwandais : quelles archives ? Extraits de Une république devenue folle (1996) de Luc de Heusch ; de Nous ne sommes plus morts (2000) de François Woukoache ; et de Rwanda pour mémoire (2003) de Samba Ndiaye.

À l’hiver 2024, ce cycle se poursuivra par d’autres projections et une journée d’étude.

C’est avec plaisir que je partage sur Cinémadoc l’annonce de la publication d’un numéro de la revue Les Cahiers de Framespa (e-Storia) consacrée au thème: Historien.nes et numérique : pratiques et expériences vécues. Dans le cadre de ce numéro codirigé par Sébastien Poublanc et Nicolas Marqué, j’ai rédigé un article intitulé “La place des sources documentaires dans l’écriture de l’histoire à l’ère du numérique”. Il porte sur le cas de l’Encyclopédie raisonnée des techniques du cinéma. Ce fut pour moi l’occasion de faire le point sur les travaux que j’ai menés au sein de TECHNÈS depuis les 7-8 dernières années en mettant l’accent sur les enjeux épistémologique.

Cette revue étant en accès libre, je vous invite à lire ce texte directement sur son site.

La place des sources documentaires dans l’écriture de l’histoire à l’ère du numérique

Cet article propose tout à la fois un retour sur la conception d’une encyclopédie numérique et une réflexion épistémologique portant sur l’écriture de l’histoire. Le retour d’expérience porte sur l’Encyclopédie raisonnée des techniques du cinéma bilingue (dont l’auteur de ces lignes est le directeur éditorial) conçue dans le cadre du partenariat international de recherche TECHNÈS (2015-2022). Cette expérimentation éditoriale a conduit à concevoir un nouveau mode de publication des connaissances en ligne. Un tel projet a nécessité d’identifier un certain nombre de non-dits présents dans les controverses autour de l’écriture de l’histoire afin d’identifier les deux points précis sur lesquels porte l’innovation éditoriale, soit la monstration des sources et leur intégration à l’écriture de l’histoire. Cette Encyclopédie est pensée comme un format alternatif qui vise à rendre visible les sources documentaires dans l’écriture même de l’histoire en leur donnant une fonction argumentative. (lire la suite)

Pour citer cet article:
Rémy Besson, « La place des sources documentaires dans l’écriture de l’histoire à l’ère du numérique : le cas de l’Encyclopédie raisonnée des techniques du cinéma », Les Cahiers de Framespa [En ligne], 42 | 2023, mis en ligne le 04 juillet 2023, consulté le 11 septembre 2023. URL : http://journals.openedition.org/framespa/13901 ; DOI : https://doi.org/10.4000/framespa.13901 

C’est avec plaisir que je partage sur Cinémadoc, l’annonce de la publication d’un article sur le cinéma d’Amos Gitai que j’ai écrit avec Claudia Polledri pour la revue de littérature comparée de Stanford, Dibur. Cet article s’intègre à un numéro consacré au thème House/Home. Ce numéro fait suite au colloque ba’it: A Conference on House and Home Marking. 42 years since the beginning of Amos Gitai’s House trilogy (5 et 6 mai 2022). L’article est consultable en accès libre sur le site de Dibur. Je ne reproduis donc ci-dessous que les premières lignes du texte. 

House Trilogy (1978‒2005): Staging Co-existence and its Failures: an Intermedial Approach

Over a period of twenty-seven years (1978–2005), Amos Gitai directed a trilogy dealing with the cultural, political, and social consequences of the renovation and redesign of the same house located in Jerusalem. We consider intermediality an interesting way of looking at this corpus of nonfiction films. This way of thinking offers a framework to help us come to terms with the conditions of the possibility of living a shared experience. The purpose of this paper is to explore this trilogy as an intermedial milieu. We seek to understand: What sets this milieu in motion? What mediations are staged by Gitai in these three films? The study of the trilogy itself and of the “blockages” that we see taking shape in it led us to use another expression than “living together” that could render conceptually the limits and frictions staged in the films. The term “co-existence” seems to us to be more appropriate to account for the aspects evoked by Gitai in the Bait trilogy. (lire la suite sur le site de Dibur ou en PDF).